過去的五年間，3D打印機和3D掃描儀已經(jīng)成功地制造出了各種玩意兒：從槍支到墨西哥卷餅，甚至功能完整的“腎臟”。藝術(shù)圈注意到了此項新技術(shù)，藝術(shù)家們開始使用這些工具創(chuàng)作那些十年前難以想象的結(jié)構(gòu)復(fù)雜的作品；而博物館正在利用3D技術(shù)探索新的藏品保護手段。

　　3D打印技術(shù)可以讓藝術(shù)家們突破限制，創(chuàng)造出以前在形狀和尺寸上難以實現(xiàn)的雕塑作品。這種技術(shù)依據(jù)已建立的數(shù)字模型，通過數(shù)千層的逐層打印創(chuàng)造出3D實體。弗蘭克·斯特拉是采用此技術(shù)的先行者之一。本世紀初，他就開始使用3D打印機以金屬和樹脂為材料創(chuàng)作螺旋上升形狀的多彩雕塑系“Scarlatti Kirkpatrick”。

　　該技術(shù)為斯特拉提供了一種可能性——“讓作品從墻面像浮雕一樣凸現(xiàn)出來，而這如果用傳統(tǒng)的方法實現(xiàn)起來則過于困難和繁重”——紐約藝術(shù)與設(shè)計博物館策展人羅恩·萊勃克說。他將斯特拉的作品納入了他策劃的展覽“脫手：物質(zhì)化的后數(shù)字時代”。該展覽專注于應(yīng)用計算機技術(shù)創(chuàng)作的作品，計劃于10月14日開幕。

　　大規(guī)模量產(chǎn)還是獨一無二

　　3D打印機本身越來越容易獲得。“一開始，3D打印機只用于工業(yè)生產(chǎn)、制造汽車零件和產(chǎn)品原型，”紐約的比特形態(tài)畫廊的創(chuàng)辦人史蒂文·薩克斯說，“現(xiàn)在你花2000美元就可以買到一臺。”當然，那些便宜的型號只限于用來制作塑料物品，如果要使用類似金屬和陶瓷作為創(chuàng)作材料，那么成本會高得多。

　　紐約的藝術(shù)交易商詹姆斯·富恩特斯注意到該技術(shù)在藝術(shù)圈日益普及。在過去的兩年中，他已經(jīng)走訪了十幾個使用3D打印機的藝術(shù)家的工作室。然而，有些藝術(shù)家不愿意透露他們使用這項技術(shù)。“名聲有點兒不好聽，因為該技術(shù)使人們聯(lián)想到大規(guī)模量產(chǎn)。”萊勃克評論說。

　　不過，也有人認為批量制造產(chǎn)品的機器也可能創(chuàng)造出獨一無二的作品。“如果你把這些機器改造得足夠好，那么它們就會發(fā)揮表現(xiàn)主義的潛力。”布魯克林的藝術(shù)家謝恩·霍普如是說。他用各種零件自己組裝了一臺3D打印機，并且調(diào)整了結(jié)構(gòu)確保讓機器會故意出一些差錯。富恩特斯認為，因為制造過程一直在不斷變化，“即時產(chǎn)生的缺陷——因而才獨特——是正在制造的作品所獨有的。”

　　挑戰(zhàn)有關(guān)著作權(quán)的傳統(tǒng)觀念

　　對一些藝術(shù)家來說，該技術(shù)的出現(xiàn)將挑戰(zhàn)有關(guān)著作權(quán)的傳統(tǒng)觀念。去年，華盛頓哥倫比亞特區(qū)的藝術(shù)家喬恩·莫納漢與紐約大都會藝術(shù)博物館合作對其藏品進行3D掃描，并且在網(wǎng)上公開所得到的數(shù)據(jù)。“博物館的藏品不再是凍結(jié)或者靜止的狀態(tài)——它們可以被下載并且重組。”莫納漢說。

　　該技術(shù)也讓博物館出借藏品的過程發(fā)生了變化。對于那些以前認為太脆弱經(jīng)不起運輸?shù)牟仄?，現(xiàn)在可以依照其形狀定制專門的包裝箱?？死?middot;歐登柏格1961年的雕塑作品《7-up》由石膏浸過的布制成。

　　最近，史密森學(xué)會的數(shù)字化項目辦公室就利用3D掃描儀為這個雕塑量身定做了一個塑料泡沫包裝箱，使之可以被運送到紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，在展覽“街和店”中展出。3D掃描技術(shù)還可用來監(jiān)測藏品的保存狀態(tài)。例如，史密森學(xué)會將布魯斯·瑙曼1967年的鑄蠟雕塑《從手到嘴》的2009年掃描圖像和今年的圖像做比對，發(fā)現(xiàn)該藏品保存良好。

　　3D掃描打印技術(shù)的全部潛力還有待發(fā)掘。“它目前只是在堆砌像素或者塑料，”巴蒂爾·霍普說，“如果可以堆砌原子，那么一切都將不一樣了。”